History Of Jazz #55 - Chick Corea (II)

C - Corea, Chick

Spain

(octubre, 1972)

Chick Corea And Return To Forever

Light As A Feather

Light As A Feather es el segundo álbum de Return To Forever, pues por sonido y formación está claramente precedido por Return To Forever, el que, en la práctica, es el debut del conjunto homónimo. Si habitualmente, bien por comodidad, bien con voluntad de ser estricto, es este trabajo que nos ocupa el que se considera el primero de la formación estadounidense es porque ECM no editó Return To Forever hasta 1975 y, también, porque el grabado para el sello germano estaba firmado por Chick Corea. También en Light As A Feather aparece en la carátula el nombre del pianista estadounidense, pero ya figura, aunque más pequeño, el del grupo. Que se destaque a Corea puede interpretarse como un reconocimiento de su liderazgo y decisivo impulso para crear Return To Forever, pero sobre todo se debe a que él era el más popular de los cinco integrantes. En cualquier caso, lo esencial es que tanto este álbum como el anterior son excelentes, obras imprescindibles para entender la evolución del jazz eléctrico (término que aquí debe usarse con precaución) y el jazz-fusión, estilo denominado así ante la falta de uno mejor. 

Al comentar Light As A Feather, es evidente que uno debe fijarse en la particularísima concepción del jazz-fusión que propone, esa vertiente exquisitamente sensible y que, como en Return To Forever, mira hacia la música popular brasileña y el flamenco en lugar de recurrir a los habituales referentes de fusión (rock y funk). También debería hablarse de las nunca suficientemente alabadas composiciones de Chick Corea (que firma todos los cortes del disco, exceptuando "Light As A Feather", que es de Stanley Clarke), o de las interpretaciones del quinteto, no limitándose en ningún caso al pianista, pues las aportaciones del resto son igualmente admirables: me parecen especialmente sobresalientes los solos de Farrell y una Flora Purim que aprovechó el mayor protagonismo del que disfrutó, incluyendo la escritura de la letra de "Light As A Feather". Sin embargo, aquello que convierte el álbum en uno de los más destacados de 1970 es que su impacto en ningún caso se limitó al jazz, que tuvo una difusión que fue mucho más allá. Y es en este punto en el que hay que recordar el genio compositivo de Corea. Por supuesto, piezas como "You’re Everything" o la célebre "Spain" crecen por las interpretaciones, por ese equilibrio entre conjunción, escritura de arreglos e improvisación (cuyo alcance no puede saberse a ciencia cierta), pero la primera no sería un clásico de la música para enamorados y la segunda una de las más reinterpretadas de la historia (sobre todo por formaciones de jazz, pero no sólo) de no ser por sus inolvidables melodías, por un enfoque de la composición más cercano al pop, o al estándar jazzístico tradicional, que al jazz de vanguardia con el que se asocia esta obra. 

Sí, Light As A Feather está en la sección de jazz, y son los aficionados a este género los que más probabilidades tienen de apreciarlo, pero también debería seducir a cualquier melómano con la mente abierta, independientemente de sus preferencias estilísticas, y en eso poco importa lo imaginativo que sea un solo, lo primordial es que Chick Corea creó un estándar tras otro. Sintomático es, en ese sentido, que "500 Miles High" acabase convertido en himno hippy, aunque tristemente ligado al consumo de droga (lo que prueba la idiotez humana, que no emplea la buena música para ser feliz, sino para limitar la duración y calidad de su vida). Santiago Tadeo Cervera

CD1

1 - You're Everything

2 - Light As A Feather

3 - Captain Marvel

4 - 500 Miles High

5 - Children's Song

* 6 - Spain *

CD2

1 - Matrix

2 - Light As A Feather (alt. take)

3 - 500 Miles High (alt. take)

4 - Children's Song (alt. take)

5 - Spain (composite alt. take)

6 - Spain (alt. take #5)

7 - What Games Shall We Play Today?

8 - What Games Shall We Play Today? (alt. take #2)

9 - What Games Shall We Play Today? (alt. take #3)

10 - What Games Shall We Play Today? (alt. take34)

** EXTRA **

Chick Corea - Return To Forever

Se complementa esta entrada con el verdadero primer opus de Return To Forever, con la formación original del grupo. 

La fusión que escuchamos en esta obra también confía en la instrumentación eléctrica (aunque no únicamente), pero en lugar de mirar hacia la energía del rock y el poder rítmico del funk, se centra en la música brasileña y, en la parte final, en el flamenco, aunque está de más decir que de manera muy sui-géneris, a la manera de Chick Corea, si se me permite. La principal diferencia respecto al jazz-fusión que contemporáneamente estaban ofreciendo Miles Davis y Herbie Hancock o los grupos Weather Report y la Mahavishnu Orchestra radica en el tono relajado, predominantemente ambiental, en el que, a pesar de la participación de Airto Moreira, los elementos rítmicos se mantienen siempre en un segundo plano. El ejemplo paradigmático es el corte inicial, que por una buena razón sirvió como título para el disco y nombre para la banda, doce minutos de etéreo misterio musical, en el que Chick Corea y Flora Purim exhiben una compenetración de índole telepática. Claro que idéntico comentario es aplicable al menos llamativo pero precioso "Crystal Silence", un prodigio de sutileza y sensibilidad, con un diálogo entre Corea y Farell que sólo puede escucharse con devoto silencio. "What Game Shall We Play Today?", en cambio, ofrece un encantador pop brasileiro, y tras este divertimento aparentemente menor, llegamos al segundo pilar de Return To Forever, "Sometime Ago/ La Fiesta", una pieza en tres partes que culmina con uno de los más memorables estándares de Chick Corea, el festivo jazz-flamenco de "La Fiesta", el preludio de "Spain". Santiago Tadeo Cervera

1 - Return To Forever

2 - Crystal Silence

3 - What Game Shall We Play Today?

4 - Sometime Ago/ La Fiesta